Interiors

La obra de Lambri es el reflejo de su aproximación emocional e intelectual a las obras más emblemáticas de la arquitectura del siglo XX, de arquitectos como Ludwig Mies van der Rohe, Oscar Niemeyer, Le Corbusier, Frank Lloyd Wright, Luis Barragán o Giuseppe Terragni, entre otros muchos. A diferencia de la fotografía de arquitectura tradicional, Lambri no se centra en una representación objetiva de estos espacios, sino que se acerca a su objeto desde un punto de vista íntimo y personal. El lenguaje visual empleado por Lambri al centrarse en los detalles concretos de las estructuras arquitectónicas evoca a menudo la pintura geométrica abstracta o la escultura minimalista.

La artista se centra ante todo en la arquitectura residencial, lo que revela su interés por la relación existente entre los espacios y las personas que lo habitan. El resultado es una serie de fotografías que pueden considerarse retratos psicológicos de la artista. No se trata de registros visuales de la arquitectura contemporánea, sino de episodios de expresividad durante los cuales la creatividad de la autora conecta con la intimidad de su propia vida. La arquitectura es observada como espacio de restricciones, de opresión y de dominio, y la artista trata de escapar de todo ello deconstruyendo ese espacio en formas enormemente sutiles y efímeras. Con motivo de la exposición acogida por Ivorypress Space I, la artista creó una nueva serie de fotografías de la Casa Turégano de Madrid, obra de Alberto Campo Baeza. Asimismo, el público tuvo a su disposición un catálogo con textos de Walead Beshty,Douglas Fogle, Massimiliano Gioni, Adriano Pedrosa y SANAA.