Mesa redonda: «Libros de artista: el papel del editor»

Junto con la exposición Cahiers d’Art: From Calder to Sugimoto, el 22 de febrero a las 11 h Ivorypress acogió la mesa redonda Libros de artista: el papel del editor, con la participación de Staffan Ahrenberg, editor de Cahiers d’Art, París (Francia); Santiago Fernández de Caleya, director de Turner, México D.F. (México); Elena Foster, fundadora y CEO de Ivorypress, Madrid (España) y Céline Fribourg, editora, Take5 Éditions, Ginebra (Suiza).

La mesa redonda estuvo moderada por Hans Ulrich Obrist, director artístico de las Serpentine Galleries, Londres (Reino Unido).

Staffan Ahrenberg
Editor de Cahiers d’Art, París (Francia)

Staffan Ahrenberg (1957, Estocolmo, Suecia) nació en Estocolmo, Suecia en 1957 y creció en Suiza. Staffan es un productor de cine sueco, coleccionista de arte y editor de Cahiers d’Art, la editorial parisina fundada por Chistian Zervos en 1926.

Cahiers d’Art es una de las más mundialmente distinguidas editoriales en el campo de las artes visuales, trabajando directamente con artistas y sus herederos para crear una revista, libros, ediciones limitadas de libros y grabados, y catálogos razonados —cada uno de los cuales es la celebración de la visión y personalidad individual del artista—.

Santiago Fernández de Caleya
Director de Turner, México D.F. (México)

Santiago Fernández de Caleya (1965, España) comienza su carrera profesional en la banca de inversión. Tras participar en la fundación de la productora de cine independiente Morena Films en 1998, da el salto al mundo editorial incorporándose a la editorial Turner como director general. En la actualidad, reparte su tiempo y dedicación entre México y Madrid.

Con más de cuarenta años de experiencia y más de tres mil títulos publicados, Turner está especializada en libros de arte e ilustrados, así como en colecciones de ensayo y no ficción. También ofrece servicios editoriales de gran calidad a instituciones culturales y corporativas, tales como museos y empresas en España, México, Estados Unidos y Reino Unido, entre otros países.

Hans Ulrich Obrist
Director artístico de las Serpentine Galleries, Londres (Reino Unido)

Hans Ulrich Obrist (1968, Zúrich, Suiza) es el director artístico de las Serpentine Galleries, Londres, y cofundador de 89plus. Antes de esto fue comisario del Musée d’Art Moderne de la Ville de París. Tras su primera muestra World Soup (The Kitchen Show) en 1991, ha comisariado más de trescientas exposiciones. Entre sus publicaciones más recientes se incluyen Conversations in Mexico, Ways of Curating, The Age of Earthquakes con Douglas Coupland y Shumon Basar, y Lives of the Artists, Lives of the Architects. Obrist ha impartido seminarios internacionalmente en academias e instituciones de arte, contribuye como editor en las revistas Artforum, AnOther Magazine, 032C, colabora regularmente con Mousse y Kaleidoscope, y escribe columnas para Das Magazin y Weltkunst. En 2011 recibió el CCS Bard Award for Curatorial Excellence, y en 2015 fue galardonado con el International Folkwang Prize.

Elena Ochoa Foster
Fundadora y CEO de Ivorypress, Madrid (España)

Es editora y comisaria de arte. Fundó Ivorypress en 1996.

Como mecenas, apoya a varios museos y fundaciones y colabora con diversas escuelas internacionales de arte contemporáneo y fotografía. Es presidenta del Council of the Serpentine Galleries de Londres y ejerce de académica corresponsal en Suiza para la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid.

Elena Ochoa Foster fue profesora titular de la Universidad Complutense de Madrid durante casi dos décadas. Asimismo, obtuvo una beca Fulbright y ha trabajado como investigadora en varias universidades de Estados Unidos y Europa.

Céline Fribourg
Editora, Take5 Éditions, Ginebra (Suiza)

Nació, creció y estudió en París. Tras mudarse a Nueva York, donde vivió durante seis años, se desplazó a Ginebra (Suiza) donde reside actualmente.

Todo en la trayectoria de Céline parece convergir en su pasión: los libros de arte. Aunque estudió Economics and Foreign Affairs (Económicas y Asuntos Exteriores) en Sciences PO, también ha realizado estudios de Historia del Arte en la Sorbona, un Master de grado en edición en ESCP, y, más recientemente, ha asistido a un curso de Visual Thinking Stategy (Estrategia de Pensamiento Visual), en Harvard University.

Su experiencia de trabajo fluye, aproximadamente, en la misma dirección. Después de ganar algo de experiencia en editoriales francesas, Hachette y Gallimar en París, Céline trabajó durante un año en Indepent Curators Inc. en Nueva York, en una exposición de la obra Méret Oppenheims en el Guggenheim Museum.

Más tarde, en 1995, creó junto con dos socios Éditions Coromandel para publicar libros de artista y luego seguir con la creación de Éditions Take5.

Éditions Take5 comisiona trabajos originales de renombrados artistas contemporáneos, escritores y diseñadores de diferentes partes del mundo, que comparten una sensibilidad común y están dispuestos a colaborar en un proyecto específico con el libro como medio. Fotografías originales interactúan con textos inéditos, diseños gráficos audaces y cajas creadas como esculturas, que transforman el libro en un universo completamente nuevo.

Hasta el momento ha publicado veintitrés libros, que han sido ampliamente expuestos y adquiridos por las colecciones de los más prestigiosos museos del mundo, tales como el MoMa, Centre Pompidou o el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía entre otros.

Si tiene interés en acudir a la mesa redonda por favor confirme su asistencia en opening@ivorypress.com