Gordon Matta-Clark: Physical Poetics

Este libro altamente original, que incorpora la perspectiva de un poeta al archivo de un artista, examina el juego de palabras sobre el arte y el pensamiento del artista estadounidense Gordon Matta-Clark (1943-1978). Matta-Clark, una figura fundamental en la generación posminimalista que también fue hijo de un prominente surrealista, fue líder en la comunidad de artistas del centro de Nueva York en la década de 1970, y es ampliamente considerada como una pionera de lo que se conoce. Como práctica social el arte. Es célebre por sus ambientes y representaciones «anarquitecturales», y por las películas, fotografías, dibujos y fragmentos escultóricos con los que se documentó el trabajo de su sitio específico. En los estudios de su carrera, el lenguaje provocativo y vívido del artista es referenciado constantemente. Sin embargo, el aspecto verbal de su práctica no se ha examinado previamente por derecho propio. Combinando lecturas cercanas de las creaciones visuales y visuales de Matta-Clark con la historia de la recepción y la biografía crítica, este estudio ampliamente investigado se relaciona con las formas semióticas y lingüísticas en el arte de Matta-Clark, formas que activan lo que él llamó «la poética del psico-locus» y «Sistema total (semiótico)». Al examinar notas, declaraciones, títulos, cartas y entrevistas a la luz de lo que revelan sobre su trabajo en general, Frances Richard desentierra información archivística, biográfica e histórica, que vincula a Matta-Clark con compañeros conceptualistas, surrealista y Dada por delante. Gordon Matta-Clark: Physical Poetics explora la durabilidad paradójica del lenguaje de Matta-Clark y su papel en una obra agresivamente física cuyas obras principales han sido destruidas.